Szczerzące się gibony i sztuka rzeźbienia

„Przystojna książka Davida Esterly'ego o Gibbonsie została ponownie opublikowana przez V&A i zawiera wspaniałe zdjęcia” Laura Freeman, The Times, 14 sierpnia 2021 r.

Studium to, wydane ponownie z okazji 300. rocznicy śmierci Grinlinga Gibbonsa (1648-1721), przedstawia twórczość największego rzeźbiarza dekoracyjnego z perspektywy innego rzeźbiarza, zmarłego Davida Esterly'ego.

Grinling Gibbons słynie z nadawania drewnu „luźnej i zwiewnej lekkości kwiatów”. Jego ekstrawaganckie kaskady realistycznych kwiatów, owoców, liści, ptaków i ryb dominują w angielskich wnętrzach końca XVII wieku. Należą do chwały zamku Windsor, pałacu Hampton Court i katedry św. Pawła, a także badminton, Burghley, Petworth i inne wspaniałe wiejskie domy.

Gibbons, współczesny Christopherowi Wrenowi oraz pamiętnikarzom Samuelowi Pepysowi i Johnowi Evelynowi, był częścią kolorowego świata Restoration England. Po jego odkryciu przez Evelyn w zrujnowanym domku nad Tamizą odbyła się prezentacja królowi Karolowi II, który odrzucił jego wczesne prace rzeźbiarskie. Gibbons odpowiedział, wymyślając swój spektakularny styl dekoracyjnej rzeźby. Następnie został ponownie odkryty, ponownie przedstawiony królowi i rozpoczął triumfalną karierę.

Po umieszczeniu Gibbonsa w kontekście historycznym przełomowe podejście Davida Esterly'ego pozwala nam zrozumieć proces powstawania tych żywiołowych rzeźb i sposób, w jaki ich formy odzwierciedlają organizację warsztatu Gibbona. Esterly, zawodowy snycerz, który odrestaurował niektóre z najważniejszych rzeźb Gibbonsa, dzieli się swoją wyjątkową wiedzą na temat procesu nakładania warstw, dzięki któremu Gibbons stworzył takie arcydzieła, jak panel Cosimo czy wyszukane nadproża w pałacu Hampton Court. Specjalnie zamówione fotografie przedstawiają te rzeźby w stanie rozłożonym, odsłaniając tajemnice ich konstrukcji. Esterly omawia także niezwykłe techniki rzeźbienia Gibbonsa, a jego narzędzia, praktykę warsztatową, materiały i wykończenia są szczegółowo opisane.

Ten bogato ilustrowany tom będzie szczególnie atrakcyjny dla rzeźbiarzy, a także dla osób zainteresowanych XVII-wiecznymi wnętrzami i sztuką zdobniczą.